Communion (1989) de Philippe Mora

Excusez-moi mais le sujet est passionnant et terrifiant à la fois, je suis à fond dedans une fois n'est pas coutume, heu... enfin si je vous présente une "vieillerie" de 1989, le film "Communion" de Philippe Mora avec pour vedette principale Christopher Walken (j'adore ce type ).

Le film est basé sur le livre du même nom écrit par Whitley Strieber (traduit en Français dans la Collection "j'ai lu")

Description:
"Le film raconte une histoire d'une famille témoin du phénomène extraterrestre alors qu'ils sont en vacances dans une maison isolée dans le désert. Selon Strieber, l'histoire est un compte de la vie réelle de sa propre rencontre avec "les visiteurs", Christopher Walken joue le rôle de l'auteur. La bande son est composée par Eric Clapton."

Pour clore le tout, rien de tel que le rendu visuel délirant comme dans la plupart des cas de ce type...

Extrait de 8 min. en V.O. (phase sous hypnose des patients pour se remémorer les faits).

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Depuis un bail que je veux le voir ! J'ai un article sur ce film dans un numéro de TOP SECRET, je te l'imprimerai et je te le ramènerai au repas ufologique du 17/03.

Yes

Critique de Loïc Blavier (le 20/10/2007) sur Tortillafilms.tortillapolis.org...


"L'histoire est donc celle vécue par Strieber, celle par laquelle commença toute sa fougue mystique, et le romancier est incarné par un Christopher Walken qu'on a connu mieux coiffé. Quelques années avant la mode des extra-terrestres et le culte de Roswell relancés par la série X-Files, Mora et Strieber utilisent déjà les recettes incontournables de tous les enlèvements extra-terrestres : la lumière aveuglante, la sensation d'irréel, la pièce étrange remplie de créatures qui ne le sont pas moins, les expérimentations douloureuses (sonde anale inclue) et les souvenirs partiellement effacés au réveil. Cet évenement, la clef de voûte de tout le film, est en réalité réalisé en deux parties, puisqu'avant le 26 décembre 1985, Whitley Strieber et ses invités avaient déjà étés confrontés aux lumières vives et à des rencontres inattendues. Mais ce sera surtout pendant les fêtes que les choses sérieuses commençeront, avec l'enlèvement au sens propre de Whitley. Le film étant l'adaptation d'une histoire supposément véridique, Mora évitera par la suite tout sensationnalisme et se contentera en réalité de montrer les conséquences de ce qui est arrivé à Whitley, les conséquences sur lui-même et sur sa famille. Un bien maigre sujet, car si l'homme est effectivement affecté, si il se révèle effrayé par tout et n'importe quoi (à ne pas manquer ce plan où l'écrivain tombe nez à nez avec une peluche aux gros yeux qui le subjugue), si il perd l'inspiration, si il se révèle triste là où il était avant plutôt fantasque, si il embête sa femme avec ses frayeurs récurrentes, il n'en reste pas moins que l'on continue à suivre son quotidien assez morne pendant plus d'une heure. Une heure et quart de discussions pimentées de temps à autres par la fameuse lumière aveuglante qui évite à notre héros d'oublier ce qui lui arrive. Mora se révèle malgré tout inspiré, filmant tout cela avec sobriété, laissant planer un climat qui pourra à la rigueur effrayer les spectateurs les plus sensibles (la jolie musique est d'une aide non négligeable, d'ailleurs signalons que le thème principal, un air de guitare plutôt aérien, est l'oeuvre d'Eric Clapton). La parlotte, si elle est omniprésente, n'est cependant pas tout à fait stérile, dans le sens où elle entretient le côté psychologique du film, qui est véritablement narré selon le point de vue de son personnage principal, ce qui explique que le fils de la famille, en bas âge, n'ait pas véritablement droit à beaucoup d'attention de la part du réalisateur malgré que lui aussi soit conscient d'avoir rencontré des "petits docteurs bleus". Une description des extra-terrestres qui nous amène donc tout droit à l'instant à partir duquel le film se décantera, consécutivement à des séances d'hypnoses replongeant Whitley Strieber dans ses souvenirs. Les extra-terrestres se feront alors voir davantage, mettant en pleine lumière ce qui est arrivé à l'écrivain durant sa bizarre nuit du lendemain de Noël. C'est à partir de ce moment là que le film commencera à partir dans un surréalisme à ce point risible qu'on peut sérieusement penser que Strieber s'est adonné à l'auto-dérision (si on est gentil) voire au foutage de gueule à l'encontre des spectateurs (si on est méchant). L'un comme l'autre, c'est une manière plutôt intelligente pour traîter un témoignage tendant à ce point la joue pour se faire battre, en ne le faisant pas passer pour un documentaire scientifique prétentieux. Cela sert aussi l'opinion de l'auteur, qui n'a jamais clairement exprimé sa certitude d'avoir rencontré des extra-terrestres, laissant la porte ouverte à la possibilité d'explications psychologiques plus rationnelles. Bref, nous nous retrouverons dans une scène onirique à la David Lynch, dans laquelle Strieber danse la gigue avec de petits hommes bleuâtres avant de se mettre à retirer le masque d'un autre alien, de type Roswell celui-là, dont l'aspect franchement plastique nous avait laissé croire à un défaut dans les effets de maquillage. C'est dire si à partir de ce moment là, les extra-terrestres ne nous apparaîtrons plus comme forcément méchants, et pour cause : il se pourrait très bien qu'ils soient des émanations de dieu (et là, quand l'on songe à la sonde anale, on se dit que ce n'est pas demain que l'on retournera à l'Eglise). L'interprétation reste ouverte, mais une chose est sûre : nous avons démarré le film en considérant les "visiteurs" comme des êtres méchants et nous en sortons avec un avis nettement moins tranché, se rapprochant même plutôt de la vision du Spielberg de Rencontres du troisième type.

Reconnaissons à Communion d'avoir trouvé un bon équilibre entre le sérieux et l'auto-parodie, reconnaissons aussi à Whitley Strieber de ne jamais asséner son interprétation de façon définitive ni prosélyte (ce qui aurait pu être le cas avec le sous-texte religieux de la fin du film), allant même jusqu'à envisager qu'il est purement et simplement fou. Maintenant, il faut bien admettre que le film se révèle plutôt léger, et que son penchant pour une psychologie prévisible n'en fait pas une oeuvre des plus passionantes à visionner. Peut-être le sujet se plie-t-il plus à la littérature qu'au cinéma..."

Et cerise sur le gâteau... en streaming sans inscription préalable ICI (en V.O.) je n'ai pas encore lancé le bouzin, il se peux que le film s'arrête vers les 70 minutes...

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